Люстра Lussole LSL-5601-04 Carpenara хром

Люстра Lussole LSL-5601-04 Carpenara хромПотолочные<br>Этот светильник благодаря четырем плафонам и универсальной конструкции, можно устанавливать не только на стенах, но и в качестве потолочной люстры.  Он подойдет в любое помещение, кроме того, с помощью поворота осей можно осветить различные зоны, а также сделать свет более рассеянным, направив его в потолок, или направленным, опустив плафоны вертикально вниз.  Монохромный цвет и простая конструкция великолепно впишутся в любой современный интерьер!<br><br>S освещ. до, м2: 11<br>Тип лампы: галогенная / LED-светодиодная<br>Тип цоколя: G9<br>Цвет арматуры: серебристый хром<br>Количество ламп: 4<br>Ширина, мм: 240<br>Расстояние от стены, мм: 130<br>Высота, мм: 240<br>MAX мощность ламп, Вт: 40Потолочные
Этот светильник благодаря четырем плафонам и универсальной конструкции, можно устанавливать не только на стенах, но и в качестве потолочной люстры. Он подойдет в любое помещение, кроме того, с помощью поворота осей можно осветить различные зоны, а также сделать свет более рассеянным, направив его в потолок, или направленным, опустив плафоны вертикально вниз. Монохромный цвет и простая конструкция великолепно впишутся в любой современный интерьер!

S освещ. до, м2: 11
Тип лампы: галогенная / LED-светодиодная
Тип цоколя: G9
Цвет арматуры: серебристый хром
Количество ламп: 4
Ширина, мм: 240
Расстояние от стены, мм: 130
Высота, мм: 240
MAX мощность ламп, Вт: 40

Подробнее >>>



Люстра Lussole LSL-5601-04 Carpenara хром

Машинка, Меняющая Цвет Тачки, T5641

Машинка, Меняющая Цвет Тачки, T5641Тачки<br>Машинка, Меняющая Цвет Тачки, T5641<br>Тачки
Машинка, Меняющая Цвет Тачки, T5641


Подробнее >>>










Модульная картина «Гейша»

Модульная картина «Гейша»Люди<br>Модульная картина на натуральном холсте и деревянном подрамнике. Подвес в комплекте. Трехслойная надежная упаковка. Доставим в любую точку России. Вам осталось только повесить картину на стену!<br>Люди
Модульная картина на натуральном холсте и деревянном подрамнике. Подвес в комплекте. Трехслойная надежная упаковка. Доставим в любую точку России. Вам осталось только повесить картину на стену!


Подробнее >>>








Картина "Солнечный вечер". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2016 год

Картина Солнечный вечер. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2016 годПБ ДПА 13.12.2017-47Картина Солнечный вечер. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2016 год.Размер картины 45 х 60 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».Картина "Солнечный вечер". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2016 год.Размер картины 45 х 60 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».

Подробнее >>>

Алтуфьевский, Нерюнгри, Академическая, Кропоткинская, Чкаловск, питер Петроградский, Римская, Тихорецк, Ярцево, Щаповское, Чкаловская, Косино-Ухтомский, Марий Эл, Руза, Технологический институт - 1, Калмыкия, Валдай, Тверской, Кузнецк, Клинцы, Ачхой-Мартан, Семёновская, Невский проспект, питер Пушкинский.